陈几画五行属性？
1914年，鲁迅在《五讲四美》中说道：“要画好花，先要认识花”； 1962年，郭沫若谈到花鸟写生时指出：“必须深知鸟兽草木之特征，急起直追，务求深刻形象，而表达出时代气息”； 1978年，李可染谈山水创作的经验时说道：“光懂原理不行，还要‘身入’生活”——这是对中国传统文人画家“师法自然”“外师造化”的当代继承与重申！ 20世纪中国美术在西方现代主义思潮的冲击下开始了探索、迷茫和回归的过程。在这一过程中，传统中国画在继承与创新的矛盾关系中不断地进行调整以适应时代的要求。
1995年成立的中国艺术研究院中国画院（现称中国艺术研究院中国画研究所）提出了“师古人、师造化、师心中逸气”的研究方向，并由此展开了历时二十余年的系列课题研究工作。 “师古人”——传统技法的研究与继承。 “师造化”——客观对象的研究与表现。 “师心中逸气”——主观情感的表达与塑造。 这三方面的研究相互关联、相互作用构成了现在人们所看到的中国画的完整体系。 陈锦文先生是这一课题研究的重要参与者，他擅长写意花鸟、兼攻山水，对传统技法和现代写生都进行了深入而系统的研究。他的写意花鸟融南博北派于一炉，潇洒灵动；他的山水师法宋元，笔墨精妙。
1994年中国艺术研究院举办首届绘画研修班，陈锦文先生授课的内容之一就是论花鸟画的“造型”。当时参与研修的花鸟画家有徐悲鸿先生的再传弟子王培东教授及夫人叶盛昌女士，还有孙其峰、刘振鹏等先生。他们至今仍对中国艺术研究院这段学习生涯津津乐道。