绣的五行属什么生肖？
刺绣，是针线在织物上刺出花纹图案来制作工艺品。在中国刺绣工艺发展悠久，主要分布于长江流域及以南地区；而苏绣、湘绣、粤绣最具代表性。 由于地域和材质的缘故，各地所产绣品在风格上的确存在着一定的差异。以用丝论，有银丝、亮丝、单丝、双丝等之分；以色彩而论，还有扎花、套花色、散颜色之分。
1.针法多变，善于用色 如果说，刺绣是用“绣花针”编织出最美的艺术形态，那么针法就是构成这门艺术的线条。
苏绣的针法较多，据孙鹤《刺绣》一书所载就有20多种。然而在各种针法之中，总有几个常用的基本针法，它们就像字母一样，构成了不同的词汇，丰富了刺绣的艺术语言。要了解苏绣，就要先认识这些常用的基本针法。 在所有的针法中，有一类叫紧针。顾名思义，这类针法的特点就是绣出的花纹轮廓清晰，密实紧凑。因其在绣制时，绣线始终被压于针下，不像其他针法那样有起落、起伏的变化，故又称“无起伏针法”。 除紧针外的所有针法都可以产生高低、左右、虚实、疏密等变化，从而形成“有起伏”“有粗细”的绣迹效果，这样才使刺绣有了灵动之感。所以，这一类针法常被用来绣制花卉、虫鸟等具有动态的植物。而在绣制人物、山水时则较少使用。
2.构思巧妙，针法灵动 在针法细巧的基础上，如果再有独特的构图，巧妙的配色，精美的手针，那这件绣品无疑将锦上添花。
首先，好的刺绣作品必须有一个合理的布局。正如作画讲究“立意”，插花注重“构图”一样，刺绣也需要有“布阵”。所谓合理，是指设计的图案须有聚有散，有主有次，有虚有实，切忌千篇一律，平铺直叙。而构图则是根据服饰的款式、面料的性质、色彩的搭配等综合考虑后进行设计。 其次，良好的配色是刺绣创作的重要一环。在制作过程中要根据图案的需要，考虑颜色的搭配问题。一般来说，传统苏绣的配色较考究，多采用“掺和色调配”的方法，即两种颜色相混调而成另一种新色，其色度比较柔和、淡雅。也有采用“撞色调配”的方法，即用二种以上颜色拼凑成另一色，这种鲜艳而强烈的色调适合年轻一代。当然，现代的刺绣配色已经打破了以往传统的局限，可以根据设计师的特定需求而灵活搭配。